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You Shall (Not) Pass!
Par : Simon Barrette, architecte
GRANDS PRIX DU DESIGN 19e édition
Distinctions
Discipline : Paysage & Territoires
Catégories : Aménagement paysager / Éphémère & installation : Certification or
Catégories : Prix spéciaux / Intégration de l’art : Certification or
You Shall (Not) Pass
Projet lauréat, Festival International de Jardins, édition 2025, Jardins de Métis, thème; Frontières.
Le projet fut conçu comme la matérialisation des frontières qui limitent nos environnements, nos relations et nos pensées. L’intervention, dans sa forme construite, se dresse tel un ''mur'', qui symbolise l’archétype du concept des frontières tel que représenté dans l’imaginaire collectif.
L’installation prend place au cœur de la partie historique des Jardins de Métis transgressant, par le fait même, la frontière imposée par le Festival; le site d’implantation n’étant habituellement pas réservé aux interventions contemporaines. Faisant ainsi, le projet questionne et expose la nature paradoxale du concept des frontières par son choix controversé d’implantation au sein de laquelle la construction symbolique d’une frontière en franchit une autre (jardin historique-jardin contemporain).
Le plan vertical résultant est formé d’un assemblage de milliers de repères d’arpentage qui agissent comme matière première, mais aussi, comme matière à réflexion. L’utilisation de cet objet singulier est d’autant plus significative, sachant que celui-ci sert à marquer, en temps normal, les frontières invisibles, parfois conceptuelles, qui divisent nos territoires.
De loin, le projet s’affirme comme un élément monolithique et singulier, dont la rigidité contraste par rapport aux formes végétales environnantes. Flottant au-dessus d’un des ponts menant au site du Festival et permettant de franchir le ruisseau Page, l’intervention tranche perpendiculairement l’axe de circulation piétonnière. Se matérialise donc en cet endroit précis, une limite imaginaire, centrée par
rapport au ruisseau, qui confronte les passants(es). Émerveillant les plus jeunes d'une part, tout en incitant les plus habitués à ralentir, à s’arrêter, à se questionner, mais surtout, à prendre conscience de l’environnement qui les entoure.
S’approchant du mur, l’uniformité solennelle et statique s’efface graduellement au profit d'un écrin qui filtre le paysage et la lumière, d'une installation ludique et souple qui joue au gré des éléments ambiants. Par moments, le regroupement des milliers de ‘’perles’’ de couleur rouge orangé, qui n’est pas sans rappeler celui d’une rogue de saumon déposé dans la rivière Mitis, s’anime et danse sous la force du courant lors de la crue des eaux qu’il surplombe.
De plus près, l’intervention livre même aux plus observateurs(trices) un message; chacun des 5000 repères qui la composent arborant une invitation pour la suite des choses. L’ambivalence du message, qui agit par la même occasion comme titre de l’œuvre, traduit le fait que ce qui était au départ un obstacle (''you shall not pass''), une fois démystifié, s’affirme plutôt comme un seuil à franchir (''you shall pass''). Un
changement de paradigme s’opère et le rideau se ''lève'' sur le plus beau des spectacles mis en scène; celui de la nature savamment orchestrée par Elsie Reford depuis presque 100 ans.
Collaboration
Architecte : Simon Barrette, architecte
Crédit photo