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Lampe Treppe
Par : Vandenberghe Sébastien
GRANDS PRIX DU DESIGN 19e édition
Discipline : Produit
Catégories : Éclairage / Luminaire décoratif : Certification or
Cette lampe, conçue entièrement en laiton, est une invitation à la contemplation et à la réflexion, tant au sens propre qu’au sens symbolique. Son extérieur est patiné d’une couleur bronze profonde, tandis que son intérieur poli miroir capte et réfléchit la lumière avec intensité. La teinte dorée, naturelle au laiton, se marie harmonieusement avec la chaleur douce de l’ampoule, créant une atmosphère à la fois chaleureuse et raffinée.
L’idée fondatrice de ce design est née lors d’un voyage à Berlin, où j’ai été frappé par l’architecture d’un bâtiment de l’ancienne Allemagne de l’Est. Ce bâtiment possédait une colonne d’escalier en béton préfabriqué, dont les joints suggéraient des ombres formant une
ligne continue et intrigante. Cette ligne, à la fois simple et élégante, m’a donné envie de la transposer dans un objet qui joue avec la lumière et les formes.
L’escalier, au-delà de sa fonction utilitaire, est pour moi un symbole fort d’élévation, qu’elle soit spirituelle, physique ou sociale. Il incarne la progression, le dépassement de soi, la quête constante d’amélioration et d’ascension vers un idéal. C’est un chemin que chacun devrait emprunter pour grandir et évoluer dans la société.
L’escalier revêt pour moi une symbolique d’autant plus grande qu’il a marqué le début de mon parcours professionnel en tant que ferronnier d’art. C’est d’abord l’attirance pour l’élégance de sa ligne, sa sophistication presque envoûtante, qui m’a donné envie de les concevoir. Au fil du temps, cette fascination esthétique a laissé place à une réflexion plus profonde sur sa signification. Ce cheminement, à la fois personnel et métaphorique, trouve son écho dans cette lampe, qui en devient une métaphore lumineuse et un hommage à la quête d’évolution et d’élévation qui m’anime.
J’ai conçu la lampe de manière à ce que l’intérieur, poli miroir, ne soit jamais visible directement. La lumière se réfléchit uniquement à l’extérieur, comme une métaphore de la lumière intérieure qui éclaire et transforme le monde autour de soi. Ce jeu subtil entre matière, lumière et ombre invite à une expérience sensorielle et symbolique, où chaque détail raconte une histoire d’élévation et de lumière.
Enfin, tout ce que je conçois est réalisé à la main, sans recours à des machines industrielles ni à la commande numérique. Ce prototype présenté est donc deux fois moins haut que le produit final envisagé, pour des raisons pratiques liées à la taille de la tôle et à l’espace de travail nécessaire. Cette démarche artisanale garantit une qualité et une singularité que je souhaite préserver dans chaque création.
Collaboration
Designer d'intérieur : Sébastien Vandenberghe
Crédit photo