Événement / Publié le 21 mai 2024
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Axée sur la thématique de la nature, l’exposition ‘’Convergence 2024’’ à la Galerie Espace (4844 boul. Saint-Laurent), du 27 juin au 9 juillet 2024, rassemble huit artistes dont les créations distinctives s’enchevêtrent par affiliation d’intérêt et esthétisme, les photos en sténopé de paysages de Martin Schop et les photos d’oiseaux de Marc Cramer décorent les murs. Yves Cousineau et Christiane Lemieux présentent des mobiles en spirale suspendant des créatures animales en bois et laine feutrée. Les joaillières Claudia Gomez, Elin Weinstein et l’orfèvre Ting-Fen Chin offrent des créations en argent et perles, ainsi qu’en acrylique, et des vaisseaux en argent martelé. Alain Carrière crée des arrangements floraux Sogetsu. Les créations primées sont exposées sur une table de granite noir créée par Angelo Mangiarotti.
Le concepteur de mobiles Yves Cousineau, inspiré par les œuvres kinétiques d’Alexander Calder, crée des mobiles en spirale suspendant des créatures animales faites des nobles bois durs du Québec. Yves vise le juste équilibre en mouvement dans l’espace et recherche la beauté dans la forme. Développant une esquisse conceptuelle sommaire, il laisse la spontanéité du processus d’exécution le guider et découvre l’inspiration dans l’évolution de la forme, des belles textures et des anomalies exceptionnelles du bois.
Ses séjours en Europe et Asie lui ont permis de puiser à ces sources culturelles et artistiques.
L’artisane en feutrage à l’aiguille Christiane Lemieux, capture la magie et le mystère du monde naturel dans ses sculptures en laine feutrée, greffées aux mobiles de Yves. Les animaux créés expriment leur force de vie, leur âme, leur intelligence, leur élégance et leur beauté.
La joaillère Claudia Gomez est influencée par d’autres sphères d’intérêt telles que les sciences naturelles et sa passion pour le design. Cette orientation nourrit son processus créatif et est transposée dans l’usage de lignes qui négocient l’interface entre abstraction et figuratif ou concept et matière. Présentement immergée dans la création d’une nouvelle collection inspirée par l’entomologie, Claudia souhaite initier un dialogue sur le rôle vital des insectes dans l’écosystème. Elle veut souligner la profonde importance du monde des insectes dans le maintien de l’équilibre environnemental. Chaque insecte dans notre écosystème a une histoire unique à raconter. Elle vise à transposer ces ‘’constructions’’ scientifiques en objets qui leur donnent une autre perspective.
La joaillière Elin Weinstein, née dans le nord du Québec, a grandi sur la côte de Colombie Britannique. Au cours de travaux anthropologiques à Bali, Elin découvre le concept balinais soutenant que l’art inspiré par les Dieux est vivant. Son art est à la jonction de la recherche culturelle et de l’art vivant.
Échappant aux traditions de présenter les perles, Elin les travaille de façon inhabituelle et avec des contrastes uniques. Lors d’un séjour au Japon, Elin est séduite par les enseignes néon de Tokyo.
Sa réaction viscérale à cette luminosité renforcera sa détermination à traduire cette extravagance. Elle le fera avec les couleurs vibrantes de l’acrylique utilisées dans des assortiments de formes et couleurs soigneusement planifiés afin de créer des bijoux qui inspirent joie et gaieté. Elin offre deux collections distinctes: “Pour l’amour des perles’’ et “Techno Japon”.
L’orfèvre Ting-Fen Chin trouve l’inspiration spirituelle et créative de la nature: en martelant l’argent, elle forme une écorce d’arbre en broche, une fleur en théière, une branche en cuillère à thé. En se concentrant sur une technique ancienne d’orfèvrerie, Ting-Fen crée une théière en argent d’une seule pièce, sans soudures en utilisant la technique du martelage progressif.
Débutant avec une esquisse conceptuelle, elle apprécie la spontanéité du processus car chaque étape de martelage fait évoluer la forme. Contrairement aux théières avec soudures, elle façonne la théière en élevant le métal et poussant le bec, créant ainsi une transformation constante. Une théière est une œuvre d’art unique et un objet fonctionnel, témoignant de l’harmonie entre esthétique et utilité. Ting-Fen a été une des finalistes en 2023 pour le prix François-Houdé de La Guilde des Métiers d’art.
Martin Schop pratique la photographie avec une caméra à sténopé (‘’pinhole”). Ce processus prolongé de saisie photographique offre des effets spéciaux à ses œuvres paysagers de grand format. Martin a un atelier polyvalent dans l’édifice Allied au Mile End. Une pièce, occupée par ses artisans, est axée sur l’encadrement d’œuvre d’art et l’autre est sans poussière pour le montage et la finition d’encadrement et la photographie.
Dans l’atelier voisin, l’artisan Alexandre McLean, technicien en muséologie, crée sur mesure les tables (murales et sur pattes), panneaux et présentoirs lumineux utilisés par nos joaillières. Vous pouvez communiquer avec lui via courriel.
Le Photographe Marc Cramer, amoureux de la nature, présente des photos d’oiseaux qui transitent dans la région du Centre du Québec. Les sujets sont surdimensionnés afin d’aiguiser notre imagination. Les œuvres présentées ont été patiemment travaillées en informatique sur différents logiciels afin d’atteindre une fluidité où se confondent photographie et peinture. Marc a reçu de nombreux prix au cours de sa carrière artistique et plus récemment ceux des GRANDS PRIX DU DESIGN avec la certification Or en 2022 et le Prix Platine en 2023.
Alain Carrière est diplômé de l’école d’Ikebana Sogetsu. Il a étudié l’art floral japonais sous la supervision de Mme Mieko Seibi Watanabe depuis près de vingt ans. Il est allé à plusieurs reprises au Japon, en particulier au Tokyo Sogetsu Headquarters où il poursuit sa formation. Il succède à Mme Watanabe en tant que président du groupe Seibi kai, le chapitre montréalais de l’école Sogetsu. Alain enseigne l’art floral et pratique aussi la poterie.
Alain présentera cinq arrangements floraux dans ses propres vases en céramique et des vases (grand format) de Kinya Ishikawa et Marcel Beaucage. Il créera pour la 2ème semaine d’exposition de nouveaux arrangements floraux.
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Yves Cousineau
514-812-0631 | yvcousin@yahoo.ca