Kulthida SONGKITTIPAKDEE

Kulthida Songkittipakdee est une architecte et enseignante renommée, reconnue pour son approche innovante du design qui intègre le patrimoine culturel aux pratiques architecturales contemporaines. Elle est cofondatrice du cabinet thaïlandais Jenchieh Hung + Kulthida Songkittipakdee / HAS Design and Research, largement connu sous le nom de HAS Design and Research, un studio d’architecture salué pour sa philosophie de conception vernaculaire, durable et évolutive. Le studio s’est imposé comme l’une des pratiques architecturales les plus influentes et avant-gardistes de Thaïlande et d’Asie.

La professeure et architecte Kulthida Songkittipakdee a l’honneur d’être la première architecte thaïlandaise à figurer dans le World Architects Directory publié par le magazine britannique Wallpaper*. Elle est également la première architecte asiatique sélectionnée par la Renzo Piano Foundation pour collaborer avec le Renzo Piano Building Workshop à Paris. En 2024, elle a été nommée présidente de l’Exposition des architectes de l’Association of Siamese Architects under Royal Patronage (ASA Architect Expo), où elle a organisé la première exposition internationale d’architecture de Thaïlande au IMPACT Arena Exhibition and Convention Center. En 2025, elle a été invitée à siéger en tant que jurée pour les RIBA International Awards: Asia Pacific Awards du Royal Institute of British Architects (RIBA).

En parallèle de sa pratique professionnelle, Kulthida Songkittipakdee est professeur honoraire à vie à l’Université des sciences et technologies de Kunming. Elle est actuellement professeure invitée à Tongji University en Chine, professeure invitée à Chulalongkorn University, professeure adjointe/visiteuse à King Mongkut’s University of Technology Thonburi en Thaïlande, ainsi que professeure adjointe au World University of Design en Inde. Elle a également été invitée à être éditrice invitée du Journal of the Architects Regional Council Asia (ARCASIA Journal).

Les contributions de Kulthida Songkittipakdee à la recherche architecturale incluent la publication de quatre monographies importantes. Son premier ouvrage, Arch Life and Rhythm (2016), documente son expérience en tant que première architecte asiatique invitée par la Renzo Piano Foundation à travailler au studio de Paris. Il a été suivi par THE Improvised: Phetkasem Artist Studio (2021), qui explore l’identité architecturale à travers des solutions spatiales uniques. Par la suite, elle a publié From MANufAcTURE to Architecture: Museum of Modern Aluminum (2024), démontrant comment l’architecture peut faire le lien entre la nature et l’activité humaine. Son dernier ouvrage, Chameleon Architecture: Shifting / Adapting / Evolving (2025), examine la recherche contemporaine et les stratégies de conception adaptative, confirmant son rôle de voix majeure dans le domaine de l’architecture.