Partagez sur
ITO Restaurant
Par : ITO Restaurant, Parkview Green. Mas Studio, Monique Lee
GRANDS PRIX DU DESIGN – 17e édition
Discipline : Design d’intérieur
Catégories : Hébergement, restaurant & bar / Restaurant ≤1 600 pi2 (≤ 500 m2) : Certification bronze
Compte tenu du fait que la marque sert une cuisine japonaise originale dans le quartier Parkview Green de Pékin, réputé pour être un centre d’innovation, le design s’efforce de dépasser les normes traditionnelles du design japonais. Le design intérieur d’Ito mélange les influences des jardins chinois et japonais avec des interprétations modernes, immergeant l’espace dans l’imagerie culturelle et saisonnière.
La conception de la devanture du magasin incorpore des éléments de la cuisine japonaise.
La conception de la façade du magasin incorpore la “bambouseraie” chinoise et le “Karesansui – jardin paysager sec” japonais. Des barres d’acier réglables sont utilisées pour construire un écran ressemblant à un bambou, tandis que des effets spéciaux de peinture et d’éclairage représentent l’écoulement d’une rivière. Le comptoir de la réception est fait de pierres brutes et le mur présente un motif de bambou pressé à la machine, faisant allusion à un jardin Karesansui.
À l’intérieur du restaurant, le concept d’une cour chinoise « Siheyuan » est utilisé dans la zone de l’atrium, avec des cuisines ouvertes dans le contexte de l’engawa japonais traditionnel, tandis que quatre salles privées sont conçues avec un sens du « zen » – mystère, complété par un paysage saisonnier.
Des chemins sont tracés au sol pour relier les différentes parties du restaurant. Les quatre salles VIP situées autour de l’atrium sont directement accessibles depuis l’entrée, sans passer par l’espace de restauration de l’atrium. Les thèmes du printemps, de l’été, de l’automne et de l’hiver sont ornés d’œuvres d’art et de peintures de fleurs et de créatures de bon augure.
Dans la partie centrale du restaurant se trouve l’atrium. L’idée d’une cour chinoise est exprimée à travers le paysage japonais « Karesansui ». Une décoration moderne faite d’acier inoxydable miroir avec un motif d’eau texturé est construite sur le plafond. Les reflets de l’acier et les lumières LED simulent des ondulations. Des sculptures de poissons personnalisées et brillantes sont suspendues en dessous, créant ainsi une image d’étang à poissons. Des écrans en verre translucide sont installés pour séparer légèrement cette zone des autres sections de la salle à manger, conservant ainsi un sentiment d’intimité tout en maintenant le confort visuel.
Les cuisines ouvertes ont été conçues de manière à ce qu’elles soient accessibles à tous.
Les cuisines ouvertes pour le robatayaki et le teppanyaki se trouvent dans la zone arrière. Elles sont basées sur le concept de l' »engawa » japonais traditionnel, mettant l’accent sur les interactions entre les chefs et les convives. Les convives peuvent y discuter librement comme s’ils discutaient avec leur famille et leurs amis dans l’espace ouvert sous l’avant-toit des maisons japonaises traditionnelles pendant leur temps libre.
Collaboration
